Truena en seco

Truena. Truena en seco. No llueve, dejó de hacerlo hace mucho rato. Pero aún truena... Quizás lo peor de la tormenta se acerque, o puede que ya haya pasado, que se quede la pseudocalma como indicador de una tormenta que no se ve, pero nunca se ha ido.

Recuerda a llanto sin lágrima,

a sabor agridulce de dolor en vena,

sin ríos de sangre, sin violencia. 

Recuerda a tensión baja,

a gravedad cero,

a poder volar sin alas.

Recuerda a calma gris,

o a silencio pre-extático,

a grito afónico.

Recuerda a huir cobarde,

al miedo a la oscuridad,

a el final del día.

Y llueve... pero cesa.

Una y otra vez,

por miedo

a derramar demasiada agua,

por miedo

a inundar tus celestes ojos.

¿Derecha o izquierda?

¿Por qué no funciona? Click para verlo moverse

 Parece la tontería más grande del mundo, el típico dibujito de publicidad por internet que busca llamar tu atención diciendo: “¿Qué parte de tu cerebro usas más?” En mi búsqueda de información variada sobre los hemisferios cerebrales me topé con esta imagen en tipo gif animado de la bailarina. Observé la dirección a la que giraba, saqué mis conclusiones, seguí mirando: Evidentemente, debe haber truco. Entonces de pronto, gira hacia el otro lado. Cierro los ojos, los vuelvo a abrir. ¡No ha sido una ilusión, ahora está girando en sentido contrario! Sigo mirando fijamente, me fijo en la dirección de sus pies, del torso. No puedo imaginármela girando otra vez en el sentido inicial. No puede ser la perspectiva, seguro que está trucado. ¡Pero si ha cambiado de sentido delante de mis narices, yo lo he visto! No sé exactamente cómo, pero la han cambiado. A mí nadie me toma el pelo, seguro que me despisto y vuelve a cambiar. Dejo de mirar, le doy un tiempo, sin resultados, sigo mirando, sin resultados… Desvío la vista en un momento… ¡Espera! ¡Otra vez! Vaya, me lo he perdido.

Pensé que seguro que el gif contenía ambas direcciones que iban cambiando con el tiempo. Los gifs cambian con el tiempo, yo misma hice uno una vez (mucho más simple, sólo eran dos imágenes alternándose eternamente) y pude elegir el tiempo en el que las imágenes daban paso a la otra. Esto debe funcionar igual. Sin embargo, aquí lo tengo, en youtube, con línea temporal y una explicación.

He estado analizando los cambios, he puesto el mismo trozo de video varias veces y he conseguido verlo de ambas formas. Lo cual quiere decir que es un cambio de perspectiva, no me están tomando el pelo. Lo cual no me tranquiliza demasiado si no soy yo conscientemente la que es capaz de cambiar el sentido, sino mi cerebro de manera inconsciente. 

Me he puesto a intentar averiguar cómo conseguir conscientemente un cambio de dirección intentando poner a mi cerebro en situaciones en las que deba predominar un hemisferio u otro. Es difícil restringir tus procesos mentales. Es como dejar la mente en blanco, no puedes hacerlo mientras seas consciente de que estás pensando en dejar la mente en blanco. Bueno, mi proceder ha sido el siguiente: Fijándome en los pies y en el movimiento, así inicialmente la veía girando hacia la derecha, en sentido de las agujas del reloj. Uso del hemisferio derecho, visión espacial, imaginación (visualización en imagen mental) del contexto real de la bailarina. Típico pensamiento regido por el hemisferio derecho. Está girando hacia la derecha, sin duda alguna.

Ahora procedo a cambiar de hemisferio. Veamos… Cosas propias del hemisferio izquierdo… Controla el lenguaje. Está bien, sólo tengo que centrarme en escuchar el vídeo, que como está en inglés, requerirá gran parte de mis esfuerzos mentales entenderlo. ¡Efectivamente! Al poco tiempo observé cómo había cambiado.

Realicé varias pruebas más, algunas con éxito, otras no tanto. No puedo controlar todo en lo que pienso, porque mientras por ejemplo quiero volver a usar el hemisferio derecho, estoy embebida en deducciones lógicas sobre la bailarina, y cómo debe funcionar el cambio de perspectiva. O al revés. Pero aún así, a pesar de haber estado haciendo la tonta un rato, cerrando los ojos, concentrándome y haciendo diversas actividades para lograr mi propósito; ha sido un tiempo bien empleado. He visto la perspectiva, porque como predije, todo es cuestión de la misma, si bien parece ser que ésta se ve influenciada por los procesos mentales, que tras mis experiencias caseras, acepto provisionalmente a falta de mejores evidencias.

Lo que sí es evidente es que hay un truco: según en qué te fijes de la bailarina, determinarás el sentido de giro. Cuando por ejemplo el pie queda por detrás, puedes imaginar que en vez de atrás está delante. Esto no es difícil por el hecho de que es una silueta. Si no lo fuera, no funcionaría. Pausa el vídeo, imagina la otra dirección (no siempre se puede, según dónde la pares es más o menos fácil), y consecuentemente modifica con la mente el sentido hacia el que puede encontrarse la bailarina. Esto es toda especie de truco que puede haber.

Espero que os haya resultado interesante, o curioso cuanto menos. Contadme para qué lado la veíais girar inicialmente, si la habéis visto en alguna ocasión en sentido contrario a éste inicial, si habéis conseguido que gire cambiando vuestra mentalidad o pausando y con el truco de la perspectiva, o ambos.

Tip: Para los que no les funcione bien la perspectiva, aquí seguro que ya lo veis para ambos lados

Aprendiendo a caminar como una mujer. Martha Graham

Ayer fue el aniversario del nacimiento de Martha Graham, como bien Google nos dejó ver con su original Doodle.

Mañana tengo la actuación, así que la verdad es que me ha venido en el momento justo, como esas casualidades de la vida tan sospechosas. Ha venido en el momento adecuado porque ha sido muy inspirador ver a la precursora de la danza moderna y curiosear de entre lo que se cuece por la red como recuerdo suyo y algunos artículillos que la gente comparte. En concreto, el artículo que voy a citar, lo compartió Rachel Brice a través de Twitter.

Me he tomado la libertad de traducirlo (a mano, claro, no con traductores automáticos), y a pesar de que no soy nativa inglesa ni traductora, ni nada por el estilo, solo tengo un B2 (casi C1, cosas de cambio de plan de la Escuela de Idiomas), espero que encontréis el trabajo medianamente decente.

Aquí el link del artículo original: Art Works. The official blog of the National Endowment for the Arts.

Hoy marca el aniversario del nacimiento de la bailarina icónica y coreógrafa Martha Graham en Pittsburgh, Pennsylvania. Como cita el Director de Danza de la NEA Nigel Redden en la publicación de “Arts Review”  de verano de 1984, “Martha inventó el carisma”. Redden continuó diciendo “Cuando Martha Graham manifiesta un movimiento con una inclinación de cabeza o el giro de su rodilla, su impacto como intérprete y profesora es inmediatamente obvio… Y no es casualidad que un gran número de coreógrafos y bailarines activos en la danza moderna hoy en día han sido sus alumnos o han bailado en su compañía.” Para celebrar el legado de Graham, aquí está ella en sus propias palabras, como extracto de una conversación que tuvo lugar entre Graham, Redden, y Ron Protas (el director general y director artístico asociado de la compañía de danza de Graham) en la sala de profesores del Martha Graham Center en la ciudad de Nueva York.

Sí, estuve allí en los comienzos (de la danza moderna). No lo recuerdo porque he estado demasiado ocupada en tan sólo seguir adelante, ¿sabes?, no en mirar hacia el pasado. No en sentir que era una revolucionaria. No soy una revolucionaria. Soy una persona muy tradicional. El único sentimiento que tengo es que el mundo ha cambiado mucho y los jóvenes han cambiado en sus cuerpos y sus actitudes hacia la vida. Hoy tenemos vitaminas, que significan mayor fuerza. Tenemos un concurso de belleza funcionando todo el tiempo. Dieta, estupenda dieta. Por lo que ha generado un cuerpo de piernas largas y hermosas sobre todo, y gente que honra el cuerpo mucho. Siento que como bailarín o bailarina, particularmente, tienes que amar tu cuerpo. Es tu único instrumento de vida. Tienes que honrarlo. Tienes que disciplinarlo. Y lo disciplinas con técnica y preparándote para ser una voz que es, de alguna manera, universal. La danza ha cambiado y creo que estamos volviendo, en muchos aspectos, a las fuentes primarias, aunque el movimiento en sí no es primitivo. Es cuerpos altamente sofisticados y estos jóvenes son muy conscientes de sí mismos. Creo que el cambio más grande – el cambio que ellos exigen a los coreógrafos, es que ellos están mucho más altamente equipados como bailarines que cuando yo empecé…

Todo está motivado por un impulso, por una voluntad, por un rechazo o una aceptación, por una toma o expulsión de aire, que es aceptación o rechazo. Y lo que intento explicar. Intento decir que esto no es lo que llamamos abstracción en ningún sentido de la palabra. Mucha gente piensa en lo abstracto como carente de significado. Siempre les digo que el zumo de naranja es el extracto de una naranja (abstraction en inglés significa abstracción y extracto, es un juego de palabras). Yo digo, “hazlo con estusiasmo”. Porque “zest” en el diccionario sólo tiene un significado: y ese es, un trozo de la piel de un limón (otro juego de palabras con zest). Mira qué básicas son esas cosas. Ahora usamos muchos de los términos franceses, términos en cuanto a ballet. Intento tenerlos siempre traducidos. Yo misma intento no usar términos franceses , excepto cuando tengo que hacerlo. Después les digo, “Estos son términos de acción”. No me importa si es una rond de jambe, un glissade o un plié. Cada uno es un término de acción. Un pas de chat, un paso de gato. Significa algo sagrado que usar siempre que está en francés, ya ves. Maravilloso, and we get very snobbish about it. Y los niños van a casa con la idea de que han aprendido el pas de chat hoy. Pues bien, es una evolución de una cola de gato. Y eso, creo que es esencial…

Las ovaciones de pie son muy emocionantes. Sin embargo, son muy preocupantes, porque te das cuenta de que has sido tolerado como un instrumento para dar algo que la gente quiere. Una necesidad, un calor, una luz, una urgencia, y te das cuenta de que has sido un instrumento. Tú no lo creas. Tú te pones a ti mismo en una condición para ello, pero no lo creas. Uso la palabra crear muy escasamente. Siento que solo dios crea, y que nosotros somos receptivos a ello. Hablo de dios ahora como una fuerza, no como un señor con barba en el cielo…

Solía dar clase… en el Neighborhood Playhouse a Gregory Peck y Tony Randall, y tenía a Edmund O’Brien, Eli Wallach, Lorne Green y todos aquellos grandes matones, quienes decían que no querían ser bailarines. Y dije, no estoy intentando hacer un bailarín de ti. Deshonraría el arte. Pero te enseñaré a caminar como un hombre.